一、研究背景

   （一）问题的提出

目前我市小学音乐教材是人音版，音乐教学板块主要以聆听与演唱为主，它教学内容分为：乐曲歌曲欣赏、歌曲演唱，其中合唱合奏（多声部）作品占有一定比例，随着年级段的上升，曲量逐步增加。纵观一至六年级教材，其内容是由简至繁、由易到难、螺旋上升的编排顺序。我们一线音乐教师在教学中缺乏系统地、整合地安排教材内容，遇到二声部合唱作品时总是避难就轻，常只截取作品一声部来教学，久而久之，学生在聆听合唱作品时，低声部旋律线条听着忽有忽无或直接闭耳不闻，缺失了对和声内在感知能力；学生演唱二声部歌曲，更是高低声部搭建不起或音准不稳，没有和声美感。和声如建筑，如果地基起未打下坚实基础，没有系统的教学结构、常规的和声训练就容易造成聆听与演唱的偏失，甚至脱离“轨道”。

针对上述情况，我提出《小学音乐课堂和声感建立的策略研究》的课题，通过研究旨在利用感官体验和声、游戏中体验和声、器乐演奏中审察和声、欣赏评述中感受和声，在合唱合奏活动中表现和声、乐曲创造性编配伴奏中演译和声等，通过各种手段真正提高学生和声感知能力，让学生体会声乐、器乐作品中和声的灵巧、和谐、丰满，并投入到积极的创造实践活动中去，从而切实且全面地提高学生的音乐素质。

  （二）研究综述

   1、国内外研究现状

和声的历史发展西洋音乐中和声的形成与发展，至今已有千余年历史。

17世纪，早期巴罗克时代随着单旋律乐曲的形成和歌剧的产生，采取为单声部歌唱加和弦式伴奏的方法。开始应用数字低音以指示伴奏部分的和声，由键盘乐器演奏者即兴弹奏，以纵的音程结合为基础，使和声的作用加强，并形成以平均节奏持续流动的低音线条。器乐中和弦式织体的发展，对逐步形成主调音乐有重要意义。

中国音乐作品中的和声表现手法在中国专业音乐创作中，和声的应用约从20世纪初开始，最初采用欧洲大、小调和声方法。由于旋律多为五声调式，因此，和声如何适应旋律的风格，就成为中国作曲家在实践中不断探索的课题。初时的和声大都是在大、小调和声的基础上加强副三和弦的作用以及应用附加六度音的大三和弦等方法，并注意声部（特别是两外声部）的五声化进行。20年代赵元任在其创作歌曲的伴奏中，就注意试验中国化的和声。

中国著名指挥家、教育家杨鸿年先生1983年创建中国交响乐团附属少年及女子合唱团，由著名音乐教育家、指挥家、中央音乐学院指挥系教授杨鸿年先生于1983年创建，团员均来自北京市各个中小学。合唱团现由杨鸿年教授、杨力教授担任指挥，首都师范大学音乐学院唐重庆教授担任艺术指导及钢琴伴奏。二十年来，在杨鸿年教授的培养训练下，合唱团已积累了近千首中外歌曲，演出近400场。1987年应邀参加在华盛顿举行的第三届国际童声合唱节，获前总统里根亲笔签署的“最高鉴赏证书”。1989年参加匈牙利“柯达伊”合唱作品国际比赛，获得了“极其优秀”的评价及荣誉证书。合唱团曾四次应邀赴日本举办合唱音乐会，被称为：“超一流的合唱团。不仅是中国的国宝，也是世界的珍宝”。

 2、概念界定

和声：两个或两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。

从17世纪起，由于主调音乐的逐步发展，和声的作用愈趋重要。它在音乐中所起的作用大致有3个方面：

1）、声部的组合作用。在统一的和声基础上，各声部相互组合成为协调的整体。

2）、乐曲的结构作用。通过和声进行、收束式、调性布局等在构成曲式方面起重要作用。

3）、内容的表现作用。通过和声的色彩、织体以及配合其他因素，塑造音乐形象、表现音乐内容。

（三）研究价值与意义

 1、督促教师自身对和声以及和声教学的学习。和声是音乐艺术的精华所在,也是 音乐艺术 的魅力之源。努力补充教师自身和声学知识与技能 ,长期有规划、有方向、有目标地在音乐课堂教学中引导每一位学生进人奇妙的“和声世界”，使他 们因 “和声”而热爱音乐,因 “和声”而学习音乐,最终能创作 出更为美妙的和声。

2、和声感的训练提升学生的歌唱能力和音乐鉴赏能力。二十世纪在国际上享有盛誉的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家柯达伊说：“和声是声乐的最高形式，是人们接触真正的、有价值的音乐的重要途径。”和声之“和”就是不同声部的谐和均衡，这就要求每个人将自己唱准的音，放在听到的多个声部的音中，并自觉进行调整，达到谐和均衡。长期的和声训练可以锐化耳朵，增强对音乐的内在感知能力，能有效、迅速地捕捉音乐要素，从而理解音乐，表达音乐。

二、研究思路

  （一）研究的目标

1、根据学习内容特点，列出小学音乐教材中所有适合多声部教学练习的内容；

2、通过教学实践，培养学生多声部合唱能力；

3、系统地、整合地总结和提炼的具体教学内容和形式，并建立多声部的教学策略。

  （二）研究的内容

研究内容以人音版教材为主，主要以年级段展开，分成三个组别：一、二年级，三、四年级，五、六年级。

从最基本的声势、节奏游戏等展开，旨在让学生能够愉快地参与感知声部交错，并以二年级教材中的典型案例《两只老虎》为例，体验卡农的进行方式，并乐于模仿、创编，应用于其他歌曲。

中段三、四年级的和声建立，选取《嘹亮歌声》、《小纸船的梦》等歌曲，紧扣三度展开卡农的方式进行聆听、学唱实践。尝试以卡农、三度音程等方式进行合唱歌曲学习，旨在让学生能够初步地搭建和声的结构框架。

高段五、六年级以教材内二声部歌曲为基础，根据学生们的身心问题，延伸拓展。同时，选取网络流行主题曲宫崎骏《千与千寻》等题材，让学生们能够主动积极学唱旋律、合作演唱等方式来感受二声部的美感。

  三、研究的方法及策略

（一）研究的方法

1、调查观察法：运用摄像、制量化表、问卷、访谈等方式，有计划、有系统地了解本校以及兄弟学校学生对和声的兴趣以及感知能力，在现状调查的依据上，有针对性地开展课题研究工作。

   2、文献研究法：通过查阅、分析相关理论文献资料，搜集资料展开讨论与交流，在理论认识的基础上，结合课堂和声感建立的实际状况，借鉴适合学生学情、可实施性强的做法，为课题开展积淀一定的理论经验。

   3、行动研究法：在教学目标的前提下，课题组成员有计划、有目标地进行典型案例研究，不断反思、积极探讨，调整教学内容、编排、设计，做好文稿记录和修改。使教学不断完善、提高。

  （二）研究的策略

   1、建立课题成员——协作小组成员的二级研究网络，制定可行性的研究实施计划，制定定期总结反馈制度。根据各年级学生的年龄特点确立相对应的课例，制定各年级相关的内容、目标；通过实地调查访问、撰写案例、上研究课、写论文反思等，收集课程资源，再进行科学筛选整理归类，建立电子化课程资源素材库。

  2、研究策略　　

  1）、注重能力提升。学习国内外优秀理论著作，提升个人和声知识、合唱教学能力，了解各阶段教学目标及教学梯度关联，并系统学习教材内容，以大面积建立学生和声感为目标，及时撰写相关案例、论文，致力打造和声学习的软环境。

  2）、加强实践合作。课题组成员从教学实际出发，不断求思、积极进取，研究探讨各学段的合唱教学手段，互相分享，携手并进。

  3）、专家引领。学其人，悟才学，课题组成员在自行摸索研究的同时，多请教专家指导解惑，不断学习、继承、发展，形成具有自己独特教学方法和策略的研究。

四、研究实施

（一）准备阶段（20017年3月---2017年4月）

1、确定课题组成员；

2、明确课题；

3、制定研究方案。

（二）实践研究阶段（2017年4月---2018年6月）  

1、学习相关理论、外出学习交流、组内经验交流；

2、梳理和声音乐教材，并整理出教学案例；

3、推进班级教学；

4、撰写相关案例、论文。

（三）成果展示阶段（2018年6月---2018年6月）

1、召开课题总结交流活动:研磨课、论文交流；

2、对可行性策略和非可行性策略的总结反思；

3、撰写结题报告及研究论文；

五、研究预期成果

音乐实践是音乐体验的基础，通过声觉与视觉的联动、声觉与动觉的联动，从单音到旋律和声，再到音程和声的感知和实践，我们的学生不仅学会欣赏二声部旋律歌（乐）曲，更能提高学生的音乐感知能力。把我们以往无意识的学习变成有意识的培养，想方设法丰富课堂内容，提高学生学习兴趣，强调主动探究和创新实践的精神。让学生体会声乐器乐作品中和声的丰富之美，变化之美，和谐之美，并投入到积极的创造实践活动中去，从而切实且全面地提高学生的音乐素质。

六、完成课题的可行性分析

   1、课题承担者简介：本课题的负责人林晓静，2000年参加工作，本科学历，撰写的多篇论文在区级论文评比中获奖若干等奖或在市级以上刊物上发表。

   2、现有的研究基础：通过参加温州市项雅丽名师工作室，积极学习教育教学理论，全面提升合唱教学能力和训练方法，积极提高自身合唱教学素养，让实践经验落实到课堂中，稳步进行。本课题研究还可以得到鹿城区教研员项雅丽老师的全程指导与帮助。

   3、研究经费：本人所在学校是南浦集团学校，学校领导十分重视与支持教师的科研工作，积极鼓励教师做有意义、有实效性的课题。另外，教师学历进修、外出参观学习、参加各种研讨活动，一切费用均给予及时报销。